Livro analisa as performances mais radicais de Helena Ignez no cinema
Publicação se concentra nos títulos feitos pela Belair, produtora que ela dividiu com Julio Bressane e Rogério Sganzerla
Por
Agência Estado
21/10/2021 04:00 - Atualizado em 21/10/2021 07:29
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A atriz Helena Ignez, de 82 anos, perambulou nas últimas semanas por vários cantos de São Paulo, na pele de uma andarilha, para as filmagens de “L.O.R.C.A.”, híbrido de cinema e teatro on-line, que deverá ser lançado no mês que vem.
O projeto do diretor André Guerreiro Lopes, inspirado em poemas do espanhol Federico García Lorca, teve cenas rodadas na Avenida Paulista, na Praça da Sé e na Vila Brasilândia e, em meio aos outros atores, como Djin Sganzerla, Michele Matalon e Samuel Kavalerski, figuram transeuntes em interações registradas pelas câmeras, em um limite tênue entre a performance e o documentário.
Essa relação espontânea de público e intérpretes faz parte do conceito de corpos societais, método estético empregado pelos cineastas Rogério Sganzerla e Júlio Bressane na maioria dos filmes da Belair, produtora fundada pelos dois em parceria com Helena, que, no início dos anos de 1970, realizou títulos fundamentais do cinema alternativo brasileiro.
Esse período é o foco do livro “Helena Ignez: Atriz experimental”, escrito pelos professores e pesquisadores Pedro Guimarães e Sandro de Oliveira, que analisa a trajetória da artista como coautora das personagens em longas como “A mulher de todos”, “Copacabana, mon amour”, “Família do barulho” e “Sem essa, Aranha” e referência de interpretação moderna no cinema nacional.
A atriz na pele da personagem Sônia Silke em 'Copacabana mon amour' (1970)
PERFORMANCE
O livro terá lançamento no próximo dia 30, na 45ª Mostra Internacional de Cinema, com sessão de autógrafos na qual Helena estará presente.
Da tríade Bressane-Sganzerla-Ignez resultaram obras que dispensavam o naturalismo a favor da performance, em que a invenção, as expressões dos atores e as imagens captadas pela lente se sobrepunham aos diálogos do roteiro.
"A Belair desencaretou o cinema brasileiro, fizemos filmes envolvidos com a vida das pessoas e pregávamos a necessidade de estabelecer uma comunicação com os outros", afirma Helena.
O livro faz jus ao título que Helena carrega nas últimas cinco décadas, o de atriz experimental. É o rótulo mais duradouro e aceito com relativa tranquilidade por essa baiana de descendência aristocrática, que veio ao mundo em uma família quase falida e bateu pé para firmar a personalidade forte.
O teatro logo a afastou do curso de direito tão festejado pelos pais, e um casamento precoce com o cineasta Glauber Rocha (1939-1981) selou o destino de artista e mulher libertária. "Eu tinha uma filha ainda bebê, a Paloma, me entreguei a uma nova paixão que logo acabou e, aos 23 anos, desquitada, precisei virar uma mesa pesada, que me deixou cicatrizes por muito tempo", relembra ela sobre a separação de Glauber.
No Rio de Janeiro, a atriz – que estreara no curta “Pátio”, de Glauber – despontou em filmes como “O assalto ao trem pagador”, “O grito da terra” e “O padre e a moça”. "Faço parte da primeira geração de mulheres que ganhou o direito de existir, talvez eu seja a cabeça dessa turma, que contou ainda com Adriana Prieto, Leila Diniz, Isabel Ribeiro, Betty Faria", diz ela, que ficou conhecida como a musa do Cinema Novo.
A televisão, nos primórdios da consolidação, também alcançou Helena, que apresentou programas, foi entrevistadora e se testou rapidamente em novelas. "Logo vi que aquele mundo não era para mim, ainda mais depois que a Globo veio e desmontou a história das outras emissoras, assimilando todos os méritos para ela."