A peça, intitulada 'All the good times we spent together' ('Todos os bons momentos que passamos juntos', em tradução livre), foi criada pelo artista francês Alexandre Lavet.

Um comunicado divulgado pelo LAM Museum disse que 'as latas foram cuidadosamente desenhadas à mão com acrílico, com cada detalhe reproduzido meticulosamente'.

“Para o artista, as latas simbolizam memórias queridas compartilhadas com amigos queridos”, complementou a mensagem do museu.

O LAM Museum fica localizado na cidade de Lisse, a cerca de 30 quilômetros de Amsterdã.

De acordo com o museu, o funcionário cometeu um erro compreensível já que as latas de cerveja estavam colocadas no poço de um elevador de vidro, dando a impressão de terem sido esquecidas.

A escolha de deixar a peça naquele local fazia parte da abordagem característica do museu de apresentar obras de arte em 'espaços pouco convencionais'.

“Nossa arte incentiva os visitantes a verem objetos do cotidiano sob uma nova perspectiva. Ao exibir obras de arte em lugares inesperados, ampliamos essa experiência e mantemos os visitantes atentos', declarou o museu.

O museu também fez questão de enfatizar que não guarda nenhum ressentimento em relação ao técnico, que estava substituindo o funcionário titular naquele dia.

As latas foram recuperadas de um saco de lixo, limpas, e colocadas em um pedestal na entrada do museu.

“Queríamos dar a elas o seu momento de destaque”, contou a a curadora Elisah van den Bergh.

A curadora também revelou que as latas voltarão a ser colocadas em algum lugar 'não convencional' no futuro: “Gostamos de surpreender nossos visitantes, então nenhum espaço está fora dos limites”.

As obras de arte moderna vira e mexe sofrem com mal-entendidos e enganos. Em 2015, uma faxineira em um museu no norte da Itália confundiu uma instalação artística com sujeira e acabou 'limpando' a peça acidentalmente.

Até o Google entrou na brincadeira na época: 'Já estou me preparando para visitar o museu e ver essa instalação de perto', publicou o perfil oficial da empresa.

Em 2023, um visitante de uma galeria em Seul, Coreia do Sul, comeu uma banana que fazia parte de uma exposição.

A banana, na verdade, era parte da famosa criação 'Comedian', do artista italiano Maurizio Cattelan. A obra ganhou destaque e chegou a ser vendida por US$ 120 mil (aproximadamente R$ 665 mil) na Art Basel Miami Beach, em dezembro de 2019.

Outro caso inusitado aconteceu em agosto deste ano, quando um jovem resolveu pregar uma peça nos visitantes do Museu Solomon Robert Guggenheim, em Nova York.

Ele tirou o próprio tênis e colocou o calçado próximo a outras peças de arte. Resultado: várias pessoas não só pararam para admirar a 'obra' como ficaram tirando fotos do All Star desgastado do rapaz.

O vídeo viralizou no TikTok na época e hoje já soma mais de 26 milhões de visualizações! Alguns seguidores debocharam a respeito de obras em exibição que 'não parecem arte de verdade'.

A arte moderna, que emergiu no final do século 19 e se desenvolveu ao longo do século 20, reflete uma ruptura com as tradições clássicas e acadêmicas da arte.

Ela é marcada pela experimentação com novas formas, técnicas e materiais, abordando temas como a subjetividade, o abstracionismo, a industrialização e a vida moderna.

Em uma de suas principais características, a arte moderna questiona o que é considerado 'arte' e frequentemente busca provocar o público.